Anonim

Ron Arad: "A Rover szék beszívott a tervezés világába"

Dezeen interjúk könyve: Az új könyv első részében Ron Arad izraeli tervező elmagyarázza, hogyan kezdődött karrierje azzal, hogy véletlenül felfedeztek egy autóülést egy műemléken.

Az észak-londoni Arad stúdiójában készített interjút 2010-ben tartották egybe a Restless megnyitásával, a munkájának retrospektív vetítésével a londoni Barbican galériában, amelyre Dezeen megbízást kapott videoprofil-sorozat készítésére.

A kiállításon kívül Arad beszélt arról, hogy miként kezdődött karrierje. Szülői Izraelét Londonba hagyta 1973-ban, anélkül, hogy pontosan tudta volna, mit csinál, és végül interjút készített az Építész Társaság iskolájába.

Elfogadták, annak ellenére, hogy nem zavarta meg a portfólió viseletét: "Kicsi voltam. Szarvas voltam" - mondta.

Rover szék: Ron Arad

Később állást kapott egy észak-londoni építész irodában, de kiment, miután egy helyi műemlékben felfedezte a Rover autósülést. A bőr ülés a Rover szék, az Arad első ikonikus termékének alapjává vált, és soha nem nézett vissza.

"Felvettem ezt a Rover ülést, és keretet készítettem magamnak, és ez a darab beszívott engem a dizájn világába" - mondta. "Ha valaki egy héttel ezelőtt azt mondta nekem, hogy bútor tervező leszek, azt hiszem, őrültek."

Dezeen interjúk könyve: Új könyvünk, amely 45 építészeti és formatervezési vezető szereplővel folytatott beszélgetéseket tartalmaz, már kapható

Marcus Fairs: Retrospektív kiállításai voltak New York-ban és Párizsban. Hogyan különbözik a barbican show?

Ron Arad: Az egyik dolog, amit nem szeretek a retrospektívákkal kapcsolatban, az az, hogy az életed karrierré válik. Ez nem karrier. Minden hétfőn megyünk a játszótérre, és az érdeklődés eltolódik, és egy ideig izgatunk valami miatt, majd valami más iránt izgatunk. Ha azt akarja hívni, hogy a karrier, akkor rendben, hívja azt a karriert. Ez inkább az, ha elhagyja a kedvelt dolgokat, és nem aggódik a karrier miatt. Mondtam már, hogy inkább az új munkák elvégzése, az új munkák bemutatása vagyunk érdekeltek, de olyan rendezvényeinkre, mint például a New York-i MoMA, a Pompidou Centre és a Barbican, megvannak a jutalmai és a varázslatos pillanatai.

Például a Tinker székeim korai hegesztésű darabok, amelyeket vékony acéllemez készítésével, hajlításával és gumi kalapáccsal történő kalapálásával, hegesztésével, üléssel ülve és úgy döntöttek, hogy ezt vagy még egy kicsit bemegyek, még több lesz kényelmes. Ez a legközelebb a cselekvésfestéshez a formatervezésben.

Nagyon szórakoztat, hogy ez a Rover szék, amely általában a nappali szobában ül. A lányom előtt született. Felnőttek, együtt éltek vele, ugráltak rá, minden barátjuk felugrott rajta, soha nem törődve vele túl sokat. Aztán a Pompidou Központban nem engedték meg, hogy fehér kesztyű nélkül megérintse. Ez a ciklus egy újabb befejezése.

Marcus Vásárok: Melyik munkád jelenik meg a barbican show-n?

Ron Arad: Ez a Rover szék ott lesz, és ugyanabban az időszakban dolgozik, amely többé-kevésbé támaszkodott kész és talált tárgyakra, amelyek nem ideológia, hanem szükségesség. Nem volt mögöttem az ipar. Nem tudtam, hogy az ipar akkoriban létezik. Volt valami tennivaló, hogy elkerüljek az utcára. Valójában utcára kellett mennem, hogy megtaláljam a cuccokat. Nem úgy, hogy újrahasznosító voltam, bár a Rover szék a Föld Barátainak magazin borítóján volt. Örülök ennek, de ez nem volt a kiindulási pont. Ha tevékenységemet bármi támasztotta alá, akkor inkább a Picasso Bikafőjével és Duchamp szökőkútjával volt foglalkozni, mint a bolygó megmentésével.

Soha nem maradhat primitív. Technikailag egyre jobb leszel. Amikor azt hittük, hogy üzletünk van fémgyártásban és fémkészítésben, ahogy jól sikerült, úgy döntöttem, hogy abbahagyom, mert nem akartam kézművessé válni. Nem akartam lenni fantasztikus üvegfúvó vagy fazekas a fazekaskeréknél. Nincs meg a kézműves temperamentuma vagy türelme. Tehát kiállítottuk a produkciót Olaszországba, és feloszlattuk a műhelyt.

Hasonló dolog történt a Rover szék sikerének csúcsán. Úgy döntöttünk, hogy leállítjuk, mert nem akartuk Rover székboltvá válni. Kihúztuk az elmúlt 100 Rover széket, mert nem volt izgalmas élet a gyártásért felelős vezető. Izgalmas volt kezdetben az, hogy odamentek a lerakókhoz, összegyűjtötték az összes Rover ülést, és elvitték őket a motoros trimmerhez az úton a Kentish városában, amely abbahagyta a motoros vágómunkákat, kivéve a Rover székeket. Tehát ugyanúgy, amikor igazán jók voltak a dolgok készítésében, abbahagytam, és hagytam, hogy az olaszok megcsinálják.

Az egyetlen probléma az, hogy tökéletesen csinálták a dolgokat, mint mi. Nagyon élvezem, hogy saját munkám nem tökéletes és kissé durva. De az olasz halszék, amelyen itt ülök, engedélyezett hamisítvány. Gaetano Pesce-nek nevezték el. Ezt Olaszországban gyártják. Ez túl jó. Az olasz kivitelezés jobb, mint a miénk. Néhány darab esetében ez működik, más darabokra inkább a régieket részesítjük előnyben. A gyűjtők csak olyan darabokat vásárolnak, amelyeket itt az irodában készítenek.

Tom Vac szék: Ron Arad

Marcus Fair: Nagyon sok munkáját az anyagok vagy folyamatok véletlenszerű felfedezései vezérlik?

Ron Arad: Az elmúlt században felfedeztük a gyors prototípus-készítést, amely hasonló volt a tudományos fantasztikus fantasztikus művekhez. Elkezdtem játszani vele. Milánóban nem kézzel készített, nem Kínában gyártott kiállítást készítettünk, és úgy vélem, ez volt az első alkalom, hogy a digitális gyártást a végső részeként, nem pedig a prototípusként mutatták be. Végső termékként lámpákat és vázákat készítettünk. Nagyon izgalmas volt, amíg közönséggé nem vált, és sok más ember használta és bántalmazta azóta. Tehát van itt néhány.

Időnként olyan folyamatra ütközik, mint az alumínium vákuumformázása, és ez arra gondolja, hogy "Mit lehet ezzel csinálni?" Amikor a Domus magazin megbízta egy Milánó totem készítését Milánóban, totemem száz száz egymásra rakott székből készültek, amelyeket vákuumformázott alumíniumból készítettem, amelyet szinte kizárólag az űriparban használnak. Vele fejlesztettük ki a Tom Vac széket. A név abból a tényből származik, hogy vákuum alakult ki. Milánóban van egy fotós, Tom Vack nevû fotós, aki még mindig nagyon aktív. Amikor bárhoz megy, az emberek azt kérdezik tőle: "A székre nevezték el?" Viszont fordítva van.

Később a Vitra-val készítettük a darab ipari verzióját, amely bestseller darabká vált, és Kínában másolatot készített. 14 kínai gyárról tudok, amelyek gyártják a Tom Vac székét, és az indulásának kíváncsisága a folyamat iránti érdeklődés volt. Aztán felfedeztünk egy gyárat Worcesterben, ahol mély vákuumformázást végeznek. Felfújják, majd szopják - így elkerülhetőek a ráncok. Aztán lenyűgözött az alumínium fújása és azt mondtam: "Mi lenne, ha a keretek, amelyeken átfújjuk, nem négyzet alakúak, hanem alakúak?" És ez halom munka eredményezte. Varázslat volt ez a csodálatos folyamat, amely egyfajta hibrid a tervező és az anyag akarata között.

Mint minden máshoz, jobban és jobban is fejlődünk benne, egyre tökéletesebb és igényesebbé válunk, javítva az anyagokat és a folyamatot, valamint az anyag tulajdonságait. Ez az alumínium nagyon gazdag magnéziumban, tehát sokkal inkább rozsdamentes acélként csiszol, mint alumíniumként, és valóban olyan dolgokat is csinálhat vele, amelyeket egyébként nem tudott volna megtenni. De egy pillanatra megnézed, és azt mondod: "Nem akarok több hintaszékkel vagy csiszolt darabbal csinálni." És akkor nem csak azokat az elemeket fogja megtenni, amelyek hátulról vannak hátra, hanem egymás mellé is, csak annak bizonyítására, hogy meg tudja tartani a szavát, miután kijelentette, hogy nem akar többet csinálni.

Marcus Vásárok: Mi a legutóbbi munkája a kiállításon?

Ron Arad: Van Rod Gomli - ez egy darab, amelyet lazán nevezték el Antony Gormley művésznek, de másképp írta. Az emberi alakon alapul. De ez mindenki. Nem csak egy ember. A székek tervezésekor mindig láthatatlan ülőket szállít, akik férfi, női, nagy, kicsi, fiatal, öreg. Mindenkinek boldognak kell lennie benne. Kezdtem keresni, hogy néz ki az alak, a láthatatlan ülő.

Marcus Fairs: Valójában Antony Gormley-ra épül?

Ron Arad: Nem, beszéltem róla Antony-val, és nagyon szép képem van Antonyról, aki a Gomliban ül. Éppen ellenkezőleg, mert Antony alakja ő, csak ő. Ez mindenki. Az utóbbi munkám a Holon Design Museum megnyitása lesz. Noha a Holon projekt ötéves munka volt, ez még mindig a legújabb munkám, mert egy hónap múlva hamarosan megnyílik.

Marcus Fairs: Miért hívják a show nyugtalannak?

Ron Arad: A rendezvényt talán nyugtalannak hívják, mert nyugtalan vagyok. Ugrás egyik projektről a másikra nyugtalanság. Nem vagyok módszertani ember. Szintén nagyon sok a mozgás a show-ban. Az volt az elképzelésünk, hogy minden hintaszék ringat, így a show nagyon nyugtalan lesz. Van néhány olyan tavalyi diák, akik jók a mechanikus dolgokkal, és készülékeket fejlesztenek ki a székek ringatására, mások időzítőkkel, mások állandóan. Van ott, és rengeteg nagy képernyő van, és van egy könyvem, amelyet Nyugtalan Bútornak hívnak. Szeretem, hogy nyugtalan és hogy a bútorok olyan dolgok, amelyekhez az emberek kapcsolódnak.

Ron Arad egyike annak a 45 tervezőnek és építésznek, akik szerepelnek a Dezeen Interjúkönyvben

Marcus Fairs: Izraelben született. Mikor jött Londonba, és miért?

Ron Arad: Nagyon progresszív otthonban nőttem fel. Mindkét szüleim művészek. Amikor fiatal voltam, azt hittem, hogy én és a barátaim vagyunk a világ központja, mint minden fiatal csoport. Aztán itt voltam 1973-ban. Nem emlékszem pontosan, hogy távozott-e Tel-Avivból. Nem csomagoltam az LP-ket, vagy ilyesmit. Csak itt találtam magam, és valahogy, túl sok tervezés nélkül, az AA-ban találtam magamat.

Pártot vettem az AA-n. Fantasztikus volt. Felfedeztem azokat az embereket, akik láthatatlan teniszt játszottak Antonioni Blow Up című filmjében, mind AA-hallgatók, mint a szocialista szocialista építészek. Jó helynek tűnt, ezért csatlakoztam a sorba. Nem volt portfólióm. Nem vettem komolyan, elmentem az interjúra. Amikor megkérdezték, miért akarok építész lenni, azt mondtam nekik: "Én nem. Anyám azt akarja, hogy építész legyenek." És ez azért volt igaz, mert minden alkalommal, amikor a ceruzát kaptam, azt mondta: "Ó, ez egy jó rajz, légy építész", hogy megbizonyosodjon arról, hogy nem művész lettem.

Látni akarták a portfóliómat. Azt mondtam: "Nincs portfólióm. Van egy 6B ceruza. Mit akarsz, mit tegyek?" Hátborzongató voltam. Nagyszarvas voltam. Később a testület egyik tagja azt mondta: "Ne tegye meg ezt még egyszer egy interjúban. Kínáltunk helyet, de szinte nem."

Szóval elmentem az AA-ba. Aztán megpróbáltam építészeti gyakorlaton dolgozni, amikor diplomát szereztem, de nem sokáig tartottam. Nehéz más emberek számára dolgozni. Egy nap ebéd után nem jöttem vissza. A gyakorlat Hampsteadban volt, és sétáltam az utcán. Elmentem egy műtermékbe a Roundhouse mögött. Vettem fel ezt a Rover ülést, és keretet készítettem magamnak, és ez a darab beszívott engem ebbe a tervezési világba. Ha valaki egy héttel ezelőtt azt mondta nekem, hogy bútortervező leszek, azt gondolom, hogy őrültek, de ez a darab beleszívott. Félek, hogy azt gondolom, mire irányított engem.

Marcus Fairs: Mi történt azután?

Ron Arad: Találtam egy helyet a Covent Garden-ben - mielőtt a Covent Garden-et átadták volna a multinacionális társaságoknak. Még mindig egzotikus hely volt. Találtam magam egy stúdióban, anélkül, hogy tudtam volna, mit fogok tenni. Elkezdtem csinálni néhány dolgot, és nagyon jó volt a Covent Garden-ben lenni, ahol sok kulturális turista jött ide, és izgalmat keresett. Volt egy nagyon befolyásos kis üzlet, amit Paul Smith hívott, betonfalakkal, mindennap másképp mutatva az ablakon, és egy avantgárd ékszerüzlet.

Az első helyem, a One Off a Neal Street-ben volt. Tényleg megtanítottam magamnak hegeszteni, mert mindent acélba borítunk. Amikor elköltöztünk, mindent összecsomagoltunk és Vitra-ba szállították. A Neal utcán volt a konzolos lépcső, amely bizonyos értelemben szintetizátor billentyűzete volt. Ahogy lement a lépcsőn, csodálatos zene játszott, majd fel kellett kérdeznie: "Megvásárolhatom a lejátszott szalagot?" Ez volt a CD-k előtt. Nem, csak te készítetted a zenét.

Ezután megtaláltuk ezt a helyet a Kréta Farmban, amely zongora műhely és pulóver volt - amikor idejöttünk, varrógépek voltak mindenhol. Csináltuk ezt a tetőt, amelynek tíz évig tartott szándéka, de 20 évvel később még mindig itt van és még mindig itt vagyunk.

A Dezeen interjúk könyve már csak 12 fontért vásárolható

Marcus Fairs: Az Ön munkája átterjed a tervezésre, a művészetre és az építészetre. Hogyan írja le magát?

Ron Arad: Tervező vagyok, de más dolgokat is csinálok. Építészettel, tervezéssel és a tervezési világon kívüli munkával foglalkozunk. A művészeti galériák gyűjteményében él, és néhány ember számára nehezen tudja elfogadni, hogy nincs … [nyomvonalak]. Nem szeretem a "crossover" szót, nem szeretem a "design-art" kifejezéseket. Ez minden ostobaság.